심연: 제임스 카메론의 가장 위대한 SF 걸작으로 남아 있는 이유

장편을 제대로 읽었습니다. 우리는 1989년의 The Abyss를 James Cameron의 절대 최고의 영화로 지정하고 있습니다. 간단하게 만들 수 있는 케이스에 불과합니다. 심연? 터미네이터 1이나 2보다 나은가요? 외계인보다 낫다? 종말까지 영화의 본질을 바꾼 두 영화, 타이타닉과 아바타보다 더 낫습니까?

물론 The Abyss는 Cameron이 알아볼 수 있는 몇 가지 단계를 밟고 있습니다. 우연한 기회에 일반 세계, 일반 노동자 대 까다로운 외부 이익과의 군국주의. 또한 환상적인 기능 아래에 필수적인 인간 각색. 그러나 The Abyss에서 이러한 모든 속담은 Cameron의 나머지 작업과 영화를 구분하는 대체 성향을 전달합니다. 이러한 미묘함은 마찬가지로 그 해에 떨어졌던 다른 몇 가지 잠수 영화와 별개로 영화를 제쳐두고 있습니다.

Abyss는 자신의 열망을 소매에 걸고 있습니다. 카메라가 과도하게 조여지기 전에 연기로 가득 찬 사운드 스테이지가 아니라 실제로 물속에 잠겨 촬영 된 외딴 바다 하이라이트입니다. 강력한 임팩트로 전 세계를 놀라게 했습니다. 그것은 결국 영화계의 기대에 부응하지 못하지만 여전히 카메론의 직업에 있어 최고점(속담을 용서하십시오)이 될 것입니다. Cameron 때문에 도착했습니까, 아니면 그에 관계없이 도착했습니까? 우리는 정말로 알지 못할 것입니다. 어쨌든 한 가지는 분명합니다. The Abyss는 Cameron의 최고의 영화이고 우리는 그 이유를 설명하기 위해 여기 있습니다.

자체 제작 드라마에 기반한 심연

제임스 카메론

Abyss의 초점은 엉망인 결혼에 대한 이야기입니다. 멀리 떨어진 해양 석유 채굴업자 버드(에드 해리스)와 그의 소외된 설계자 배우자 린지(메리 엘리자베스 매스트란토니오)는 네이비 씰 그룹이 이동식 오일 스테이지 버드 선장을 필요로 하는 경이적인 상황에서 협력하지 않을 수 없습니다. 그들의 요점은 잃어버린 원자 로켓을 되찾기 위해 가장 깊은 바다로 가는 것입니다. Lindsey는 용기를 키우고 가장 잘 깨닫는 대로 따라갑니다.

Bud는 그의 장래의 전 애인에 대해 심각한 적대감을 갖고 있으며, 의도적이든 아니든 그녀를 상대로 팀에 해를 끼쳤습니다. Lindsey가 SEAL 그룹과 함께 떠날 때 처음부터 볼 수 있습니다. Chris Elliott가 연기한 야외 주최자가 신음하며, 누가 그들과 함께 있는지 보세요... 우주의 주권자 b****. Aliens의 Xenomorph 군주에 대한 Ellen Ripley의 지정을 감안할 때 주장은 마찬가지로 Cameron 팬들을위한 부활절 달걀입니다.

이 논쟁은 진정한 출발점이 될 수 있습니다. 프로듀서 Gale Anne Hurd는 1985년부터 1989년까지 James Cameron과 결별했으며 Abyss가 도착한 바로 그 해에 헤어졌습니다. 어쨌든 이 서브플롯은 단순한 격언에서 벗어나 있습니다. Lindsey는 분노한 배우자를 넘어선 존재이고 Bud는 고결한 희생자를 내고 있습니다. 두 캐릭터는 결점이 있지만 매력적인 인물로 등장하지만 실제 의미에서 결정적인 극화에 빠지기 전에.

Abyss' Unbelievable Set

세트

대부분의 수중 영화와 달리 The Abyss는 실제 거대한 물 탱크에서 촬영되었습니다. 특히 사우스캐롤라이나주 가프니에 있는 버려진 원자탱크 2곳에서 촬영됐다. 하늘의 빛은 거대한 수의 표류하는 검은 구체를 통해 사라졌습니다. 예능인은 보장 점퍼가되기 위해 준비해야했습니다. 이 모든 것은 엄청난 규모의 혁신적인 작업에 필요합니다.

직감할 수 있듯이 스튜디오는 그 정도의 코인을 떨어뜨리는 데 열광하지 않습니다. The Abyss 이전에 수중 영화는 청록색을 띠기 위해 조명이 켜진 사운드 스테이지를 활용했습니다. 부드러운 연기를 빨아들여 방안을 흐릿하게 만들고 빛의 축을 조성하여 물속에 잠긴 분산과 중심을 반영합니다. 카메라는 더 빨리 작동하기 위해 뒤집어집니다. 보통 속도로 상영하면 마치 연예인들이 물의 흐름에 맞서는 것처럼 전개가 점점 더 느려지는 것처럼 보일 것입니다.

타이타닉과 그의 많은 점프 내러티브에 의해 입증된 수중 세계의 열성팬인 Cameron은 이전에 영화에서 볼 수 없었던 수준의 진실성을 추구했습니다. Under Pressure: Making Abyss 내러티브에서 군중은 그러한 일이 위험하다는 것을 발견합니다. 이 영화는 수많은 사건에서 슬프게 끝났을 수도 있습니다. 그 위험은 사실 이후 몇 년 동안 관찰자를 놀라게 하는 방법을 실제로 알아내는 거대한 상을 촉발했습니다.

The Abyss는 오래된 Cameron Prime 사례에 새로운 파이프를 불어 넣습니다.

심연

James Cameron은 노골적인 사람 유형을 선호합니다. 그는 평범한 개인에게 기울어져 사형 집행인 사이보그, 사악한 외부인 동물, 부주의한 기업가를 포함한 비정상적인 상황에 몰아넣습니다. 일반적으로 날카로운 언어와 극단적인 관점을 갖춘 8~9명의 개인 그룹이 있습니다. 그러나, 당신은 그들 중 일부를 진정으로 알게 될 것입니다. 나머지는 원칙적으로 대포 공급으로 끝납니다.

어떤 식 으로든 Cameron은 The Abyss에서 마모 된 패러다임이 그 어느 때보 다 작동하도록 만들었습니다. 엄청난 양의 크레딧은 우리의 영웅 러프넥이 살고 있는 밀폐된 공간으로 이동합니다. 투옥은 이야기를 상당한 방식으로 진행하지 않는 과도한 수의 시체를 구덩이에 찔러 넣을 수 없음을 의미합니다. Todd Graff가 Hippy로, Leo Burmester가 Catfish로, Kimberly Scott(그녀의 영화 데뷔작에서 One Night)이 영화로 나온 몇 개의 훌륭한 개인전을 열면 금상첨화입니다.

Cameron의 또 다른 좋은 예는 자신의 무기가 자신을 이상한 상황에서 구해 줄 것이라고 잘못 생각하는 강인한 군인입니다. 이번에 반전된 것은 카메론의 평범한 마이클 빈이 연기한 코피 중위의 성격이 실제로 약하지 않다는 것입니다. 그는 항상 과잉 행동을 유발하는 고압 불안 장애로 인해 의심스러운 상태에 있습니다. 그렇다 해도 그는 정말로 버릇없는 개인이 아니다. 현재 상황은 그를 충격적인 긴장의 매우 성공적인 세 번째 다리로 만듭니다. 그는 또한 핵무기 회수라는 그의 핵심 목표를 위태롭게 할 수도 있습니다.