마에스트로 장인들이 말하는 브래들리 쿠퍼의 2학년 감독 노력의 비하인드 스토리(기자회견)
선생님 배우에서 작가로 변신한 브래들리 쿠퍼가 감독한 두 번째 장편영화이다. 영화에서 쿠퍼는 번스타인과 그의 아내 펠리시아 몬테알레그레 콘 사이의 회오리바람 로맨스를 따라가며 쿠퍼와 아카데미상 수상자 조시 싱어가 각본을 맡은 상징적인 지휘자이자 작곡가인 레너드 번스타인 역을 맡았습니다.
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Critics Choice Association 회원들을 위한 기자회견에서 선생님 영화에 대한 비하인드 스토리를 공유하면서 쿠퍼가 배우로서 제작에 가져온 정밀도 수준과 번스타인 가족의 아이들과 긴밀하게 협력하는 것이 어땠는지 설명했습니다.
선생님 하위 장인들과의 기자간담회
많은 사람들이 푹 빠진 것 중 하나는 선생님 작은 세부 사항에 관한 진정성과 정확성입니다. 영화는 첫 번째 흑백 촬영을 포함하여 세 가지 다른 시간대에 걸쳐 설정됩니다. 결과적으로 장인에게는 엄청난 정밀도가 요구되었습니다.
이러한 감정은 다음과 같이 반영됩니다. 선생님 프로덕션 디자이너 케빈 톰슨(Kevin Thompson)은 '초기 브래들리에게서 배운 몇 가지 주문은 '진실성과 친밀감'이라고 생각합니다. 그리고 아이들과 시골집에 접근할 수 있었기 때문에 아이들의 친밀한 세부 사항을 느낄 수 있었습니다. 삶과 그들이 여름과 주말에 어떻게 살았는지, 그것이 영화의 다른 부분에 영향을 미쳤습니다.”
팬덤와이어 비디오 광고의상 디자이너 마크 브리지스(Mark Bridges)는 번스타인 가족의 참여가 영화의 성공에 필수적이었다고 동의합니다. “번스타인 아이들은 정말 관대했어요. 저는 그 집에서 사진을 많이 찍었어요. 우리 모두 그랬던 것처럼 말이죠. 그렇죠? 냉장고에 자석으로 붙어있는 것들, 다른 곳에서는 본 적 없는 레니의 사진들. 우리가 진품인지 확인하게 한 것은 정말 놀라운 선물이었습니다.”
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Thompson은 이렇게 덧붙입니다. “그것은 그들이 누구인지 이해하는 데 큰 도움이 되었습니다. 그러면 우리는 깊이 있는 연구를 통해 배운 모든 지식을 버리고 각 장면에서 어떤 일이 일어나야 하는지 느끼기 시작할 수 있었습니다. 우리는 스토리 포인트에 도달할 수 있었습니다.”
광고하지만 영화의 정확성 수준은 단지 시각적인 것에만 국한된 것이 아닙니다. 또한 Leonard Bernstein의 아름다운 구성이 특히 강조되면서(이 중 일부는 Cooper가 새로운 공연에서 지휘했습니다) 화려한 사운드스케이프까지 확장됩니다.
재녹음 믹서인 Tom Ozanich는 영화 사운드에 대해 이렇게 말했습니다. “Steve는 프로덕션 믹서였고 실제로 모든 것을 녹음하며 돌아다니는 사람이었습니다. 아시다시피 이 영화에는 수많은 로케이션 촬영이 포함되어 있고 파티도 있습니다. 파티에 있는 사람들 모두가 얘기를 하고 있었어요. 그게 정상이 아니거든요(웃음). 그래서 그 모든 것을 위해 마이크가 어디에나 있었고, 그런 다음 우리는 그 모든 것을 얻고 그것을 이해해야 합니다. 모든 것에 대해 동일한 수준의 디테일과 정확성을 유지하고 청중이 그러한 극한을 느낄 수 있도록 하는 것이 매우 중요했습니다. 알다시피, 사물의 엄청난 크기와 매우 가까운 친밀감이 있습니다.”
재녹음 믹서인 Dean Zupanic은 다음과 같이 덧붙였습니다. “나는 이 믹스를 Leonard Bernstein을 반영한 것으로 묘사하고 싶습니다. 그는 역동적인 성격이면서도 우아한 남자였습니다. 그래서 이 믹스는 발코니에 있을 때, 그가 약간 우울할 때, Ely Cathedral에 있을 때 모든 것이 매우 조용하고 폭발적인 바람의 역동성에 친밀한 미묘한 장면의 혼합의 우아함을 반영합니다. 그런 다음 Ely에서 의사 진료실 대기실로 바로 이동합니다. 그래서 우리는 이 거대한 여정을 밟고 있으며 감정의 큰 하락을 겪고 있습니다. 그래서 사운드 믹스는 우리를 어떤 장면에서도 벗어나게 하지 않고, 연기와 감정에서 벗어나게 하지 않고 현실적으로 들려야 했는데, 그것은 매우 힘들고 섬세한 균형을 이루는 일이었습니다.”
광고사운드 팀은 또한 음향적 측면에서 영화의 성공에 감독으로서 쿠퍼의 공헌을 인정합니다. “나는 브래들리와 맞붙어야 해요. 그는 사운드를 가지고 있고 그와 함께 작업하는 것이 정말 굉장합니다.”라고 Ozanich는 단언합니다. “내 말은, 그 사람은 우리만큼이나 그것에 깊이 빠져 있고, 우리가 믹싱하는 동안 우리 사이에 앉아 있다는 거죠. 그리고 내 말은, 사운드만으로도 장면이나 영화의 느낌과 방향이 많이 바뀔 수 있다는 것입니다. Bradley는 그 힘을 이해합니다. 그리고 이 영화에는 그 순간에 정확히 맞는 것을 파악하기 위해 단지 세심하게 고려하지 않은 프레임(소리나 그림)이 하나도 없습니다. 그런 수준에서 그와 함께 일할 수 있어서 정말 좋았어요.”
프로덕션 디자이너 Thompson도 이에 동의하며 다음과 같이 덧붙였습니다. “그렇습니다. 영화를 보면 모든 작품이 정말 아름다운 방식으로 함께 결합되는 것을 볼 수 있다고 생각합니다. 그것이 바로 핵심입니다. 감독은 이 프로덕션을 수행하는 방법을 이해하고 있습니다. 우리는 서정적으로 10년에서 10년으로 가는데, 펀치를 던지지는 않았습니다.”
선생님 현재 극장에 상영 중이며 12월 20일 넷플릭스에 공개됩니다.
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