사설
아바타는 배우의 끝인가?
연휴 기간 동안 나는 제임스 카메론의 시각적으로 놀라운 몰입감을 볼 수 있어 기뻤습니다.
시네마틱 체험 '아바타: 물의 길'…두 번. 이제 방법에 대해 계속해서 설명할 수 있습니다.
Cameron이 다시 한 번 해냈습니다. 영화 관람객의 기준을 높인 또 다른 환상적인 속편입니다.
최신 컴퓨터 생성 그래픽과 광범위한 세계 구축 측면에서 기대하십시오.
그러나 Avatar 2를 두 번째로 보았을 때 나는 Pandora의 아름다움에 덜 매혹되었습니다.
Na'vi의 투쟁이나 현재 진행중인 Sully 가족 드라마가 아니라 오히려 질문입니다.
이렇게 큰 기술 발전, 영화에서 인간 배우가 진정으로 필요한 기간은 얼마나 될까요?
그리고 엔터테인먼트?
엔터테인먼트 산업은 끊임없이 성장하고 적응하는 매체입니다. 수백 년 동안
연극과 오페라는 많은 청중에게 화려한 스토리텔링을 제공하는 주요 소스였습니다. 영화
이제 인기 있는 전통적인 연극을 대체했으며 매년 영화는 자신을 능가하려고 합니다.
무성영화는 유성영화가 되고, 흑백영화는 컬러가 되고, 2차원은 3차원이 된다.
이러한 이야기를 전달하는 데 배우 자신이 더 이상 필요하지 않을 수도 있다는 생각은
Avatar 2는 사회를 더 빠르게 발전시켰을 수 있습니다.
아바타 2: 수중 촬영
1990년대의 겉으로 보기에 기묘해 보이는 10년을 되돌아보면, 세상에 소개되었습니다.
최초의 완전 컴퓨터 애니메이션 장편 영화인 토이 스토리(1995). 2004년으로 넘어가서
악몽을 불러일으키는, 언캐니 밸리 폴라 익스프레스. 2008년 벤자민 버튼, 2010년
Tron Legacy는 실제 배우인 Brad Pitt와 Jeff Bridges를 노화시키고 손상시키기 시작했습니다. 2016년
Rogue One a Star Wars Story는 고인이 된 배우 Peter Cushing을 완전히 재현했습니다. 이제, 난 아니야
Avatar 2에는 컴퓨터 그래픽이 있어 현실과 구분할 수 없을 정도로
기술적으로는 이미 거기에 있지만 지난 27년 동안 우리가 얼마나 멀리 왔는지 돌아보면
인간 행위자가 컴퓨터로 완전히 대체되는 것은 시간 문제라고 생각합니다.
이미징도.
아바타: 물의 길 (2022)
말하기 힘들지만 쇼 비즈니스는 비즈니스입니다. 나는 모든 것을 믿고 싶습니다.
영화와 TV 쇼는 열정과 예술을 위해서만 만들어지지만 사실이 아닙니다.
스튜디오는 제품에 대한 조회수를 높이기 위해 항상 다음 인기 감독이나 배우를 쫓고 있습니다.
궁극적으로 이익을 내기 위해. 이 이익 추구 정신을 적용하여
프로덕션 스튜디오는 다양한 배우나 사람의 측면을 과도하게 선택하여 정확한
영화에서 원하는 캐릭터. 모건 프리먼의 목소리와 라이언 고슬링의 얼굴,
브래드 피트의 헤어, 키아누 리브스의 애티튜드, 더 락의 체격, 궁극의 창조
성격. 이것은 완전한 CGI 모델을 사용하는 모델링 업계에서 이미 시작되었습니다.
캘빈의 실제 모델 캠페인에 등장한 'Lil Miquela'와 'Shudu'처럼
Klein과 Balmain….실존 인물이 아닙니다. 급격한 개선은 말할 것도 없고
최근 딥페이크 기술.
아바타: 물 쏘는 법
금전적으로 말하면 배우에게 프로덕션에서 연기하는 데 수백만 달러를 지불하지 않는 것이 이치에 맞습니다.
컴퓨터가 적은 비용으로 구별할 수 없는 것을 생성할 수 있을 때. 세트장 부상
그리고 위험한 촬영 상황은 과거의 일이 됩니다. 이것은 또한
배우가 사생활에서 가질 수 있는 갈등, I.E. 에즈라 밀러와 현재의 플래시
와해. 완전히 컴퓨터로 생성된 이 영화가 하룻밤 사이에 만들어질 것이라고는 생각하지 않습니다.
더 작은 관리 가능한 단계에서 발생합니다. 의 상향 기술 발전을 기반으로
지난 30년 동안 Avatar 2와 같은 기능으로 영화가 얼마나 발전했는지를 보면
가까운 미래에 AI와 완전히 컴퓨터가
생성된 배우가 현실이 됩니다. 더 많은 엔터테인먼트 보도를 위해 우리를 따르십시오 페이스북 , 트위터 , 인스 타 그램 , 그리고 유튜브 .
시네마틱 체험 '아바타: 물의 길'…두 번. 이제 방법에 대해 계속해서 설명할 수 있습니다.
Cameron이 다시 한 번 해냈습니다. 영화 관람객의 기준을 높인 또 다른 환상적인 속편입니다.
최신 컴퓨터 생성 그래픽과 광범위한 세계 구축 측면에서 기대하십시오.
그러나 Avatar 2를 두 번째로 보았을 때 나는 Pandora의 아름다움에 덜 매혹되었습니다.
Na'vi의 투쟁이나 현재 진행중인 Sully 가족 드라마가 아니라 오히려 질문입니다.
이렇게 큰 기술 발전, 영화에서 인간 배우가 진정으로 필요한 기간은 얼마나 될까요?
그리고 엔터테인먼트?
엔터테인먼트 산업은 끊임없이 성장하고 적응하는 매체입니다. 수백 년 동안
연극과 오페라는 많은 청중에게 화려한 스토리텔링을 제공하는 주요 소스였습니다. 영화
이제 인기 있는 전통적인 연극을 대체했으며 매년 영화는 자신을 능가하려고 합니다.
무성영화는 유성영화가 되고, 흑백영화는 컬러가 되고, 2차원은 3차원이 된다.
이러한 이야기를 전달하는 데 배우 자신이 더 이상 필요하지 않을 수도 있다는 생각은
Avatar 2는 사회를 더 빠르게 발전시켰을 수 있습니다.
또한 읽기: Avatar: The Way of Water – 실감나고 아름다운 비전
1990년대의 겉으로 보기에 기묘해 보이는 10년을 되돌아보면, 세상에 소개되었습니다.
최초의 완전 컴퓨터 애니메이션 장편 영화인 토이 스토리(1995). 2004년으로 넘어가서
악몽을 불러일으키는, 언캐니 밸리 폴라 익스프레스. 2008년 벤자민 버튼, 2010년
Tron Legacy는 실제 배우인 Brad Pitt와 Jeff Bridges를 노화시키고 손상시키기 시작했습니다. 2016년
Rogue One a Star Wars Story는 고인이 된 배우 Peter Cushing을 완전히 재현했습니다. 이제, 난 아니야
Avatar 2에는 컴퓨터 그래픽이 있어 현실과 구분할 수 없을 정도로
기술적으로는 이미 거기에 있지만 지난 27년 동안 우리가 얼마나 멀리 왔는지 돌아보면
인간 행위자가 컴퓨터로 완전히 대체되는 것은 시간 문제라고 생각합니다.
이미징도.
말하기 힘들지만 쇼 비즈니스는 비즈니스입니다. 나는 모든 것을 믿고 싶습니다.
영화와 TV 쇼는 열정과 예술을 위해서만 만들어지지만 사실이 아닙니다.
스튜디오는 제품에 대한 조회수를 높이기 위해 항상 다음 인기 감독이나 배우를 쫓고 있습니다.
궁극적으로 이익을 내기 위해. 이 이익 추구 정신을 적용하여
프로덕션 스튜디오는 다양한 배우나 사람의 측면을 과도하게 선택하여 정확한
영화에서 원하는 캐릭터. 모건 프리먼의 목소리와 라이언 고슬링의 얼굴,
브래드 피트의 헤어, 키아누 리브스의 애티튜드, 더 락의 체격, 궁극의 창조
성격. 이것은 완전한 CGI 모델을 사용하는 모델링 업계에서 이미 시작되었습니다.
캘빈의 실제 모델 캠페인에 등장한 'Lil Miquela'와 'Shudu'처럼
Klein과 Balmain….실존 인물이 아닙니다. 급격한 개선은 말할 것도 없고
최근 딥페이크 기술.
금전적으로 말하면 배우에게 프로덕션에서 연기하는 데 수백만 달러를 지불하지 않는 것이 이치에 맞습니다.
컴퓨터가 적은 비용으로 구별할 수 없는 것을 생성할 수 있을 때. 세트장 부상
그리고 위험한 촬영 상황은 과거의 일이 됩니다. 이것은 또한
배우가 사생활에서 가질 수 있는 갈등, I.E. 에즈라 밀러와 현재의 플래시
와해. 완전히 컴퓨터로 생성된 이 영화가 하룻밤 사이에 만들어질 것이라고는 생각하지 않습니다.
더 작은 관리 가능한 단계에서 발생합니다. 의 상향 기술 발전을 기반으로
지난 30년 동안 Avatar 2와 같은 기능으로 영화가 얼마나 발전했는지를 보면
가까운 미래에 AI와 완전히 컴퓨터가
생성된 배우가 현실이 됩니다. 더 많은 엔터테인먼트 보도를 위해 우리를 따르십시오 페이스북 , 트위터 , 인스 타 그램 , 그리고 유튜브 .
